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2023-10-30
更新时间:2023-11-12 22:57:19作者:jack
七年级音乐教案
作为一位兢兢业业的人民教师,就难以避免地要准备教案,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。我们应该怎么写教案呢?以下是小编为大家收集的七年级音乐教案,希望对大家有所帮助。
教学内容:
1、曲《新世纪的新一代》
2、乐诗朗诵
教学准备:
钢琴。录音机。磁带。三角铁。小铃鼓。
教学目标:
学会歌曲《新世纪的新一代》,并有感情的演唱,能够用三角铁。小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏,能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐,并勇敢地即兴表演。
重点与难点:
1、学重点:学唱歌曲《新世纪的新一代》,感受歌曲的演唱情绪,能够有感情的演唱。
2、学难点:节奏x xx 0 ( xxxx)演唱与间奏的衔接要准确。
教学过程:
3、放《新世纪的新一代》的歌曲录音,让学生感受歌曲欢快热烈,充满活力的情绪,学生进入学习的'情境。
4、学生讨论:对刚刚听到的歌曲进行初步的分析,如:歌曲的情绪是什麽样的?歌曲的速度为什麽用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有神魔特点?等等。
5、第二边播放歌曲录音,结合讨论的问题再次聆听,进一步感受歌曲的粒度速度\演唱情绪。
6、学生听录音学唱《新世纪的新一代》,边唱边体会歌曲的意境。注意轻声哼唱。
7、请学生仔细观察,找一找议一议\谈一谈,简单分析歌曲的特点。如:第一乐段四句节奏完全相同;歌词与旋律结合紧密,一字一音;旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1———12小节的第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有神魔变化和特点,这些手段都是为表达歌曲意境情感服务的。
8、在老师的钢琴伴奏下,进一步练唱歌曲,直至熟练演唱。
9、按照教材要求,在拍手处击拍节奏,在”三角铁”处自选打击乐器为歌曲伴奏,教师钢琴伴奏,学生自信的演唱1—2遍。
10、将学生分成两组,比一比那个组演唱的声音洪亮,情绪饱满,音高、节奏准确。
11、学生讨论:这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)
12、教师可以按照学生讨论的意见,采用多种方法和演唱形式练唱,边唱边拍手打节奏。还可由学生自主设计其它方式进行表演。
13、下方法供参考:
(1)在拍手处可以边拍手边喊“嗨、嗨”,烘托气氛。
(2)可以根据歌词的提示做表演,如:走秧歌步,精神饱满地和着音乐踏步。
(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具:锣、鼓、镲、彩绸等,便于学生边歌边舞。
14、学生转入下一内容的学习———配乐诗朗诵。
(1)学生仔细阅读教材上的诗歌,初步了解诗歌的内容,体会诗歌的意境。
(2) 播放《中学时代》、《长大后我就成了你》的歌曲录音,学生安静地聆听,感受歌曲的情绪。
(3) 教师再为学生播放几首音乐,由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。
(4) 教师宣布:小小诗歌朗诵会现在开始。
(5)学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。
(6)教学评价:生生互评、师生共评。
课后记:
教师的范唱调动了学生学唱的积极性,用美声唱法指导学生发声,解决了高音视唱难的问题,获得良好效果。打击乐器的加入,进一步激发了学生的学习兴趣。还应进一步鼓励学生走上“舞台”大胆表现自我。
第一课时
教学内容:
1.唱歌:《中华人民共和国国歌》。
2.音乐故事:国歌的故事。
3.音乐欣赏:《绣红旗》。
教学目标:
1.通过准确而有感情地演唱和背唱《中华人民共和国国歌》,体会国歌的情绪,理解国歌的来历,了解人民音乐家聂耳的生平及其代表作品。
2.结合欣赏《绣红旗》创编歌表演。
教学过程:
(一)唱歌
1.学生随音乐《红旗颂》走进教室。
2.师生谈话:教师引导学生:看谁能唱出刚刚听到乐曲开头由小号演奏的曲调。
3.引导学生进行探究式学习,启发学生根据“国歌的故事”等资料,说说对《中华人民共和国国歌》的理解。
4.学唱歌曲《中华人民共和国国歌》
(1)听《中华人民共和国国歌》(录音、影视或教师范唱)。
(2)教师指挥学生随录音演唱《中华人民共和国国歌》。注意启发学生对演唱的效果进行评价。
(3)学生探究:歌曲速度、节奏、节拍、旋律等音乐表现要素的特点,并能运用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情绪。
(4)引导学生随音响(录音、影视、伴奏等)听好前奏,准确地把握弱起起唱,唱准三连音,有表情地唱熟歌曲的曲谱和歌词。
(5)引导学生深入探究:如自由改变本歌的'速度、节拍(如2/4变3/4)与节奏(如变弱起为强起;改变三连音节奏),并与前面进行对比,体会音乐情绪及风格会发生怎样的变化。
(6)引导学生随琴声或录音机唱乐谱(包括前奏)。边唱边划拍子,并三连音节奏。
(7)反馈与评价:学生采用竞赛的方式,看谁能很快把《中华人民共和国国歌》的曲谱和歌词准确地背唱下来,师生共同评价。
(二)欣赏
1.观看歌剧《江姐》的录像片段,聆听女声齐唱《绣红旗》。
2.学生探讨《绣红旗》的演唱形式、表现的情节、表达的主题思想和音乐的基本情绪等。
3.创编歌表演动作:学生可通过个人或分小组,根据各自对歌曲《绣红旗》内容和情节的理解和想象,创编歌表演动作。设计符合故事情节、乐曲结构及音乐情绪的表演形式,以表达江姐和狱中战友绣红旗、迎解放的意境和坚定的信念。在表演的实践中,教师应引导学生对自己、他人和集体的伴奏作简单的评价,并在群体中参与相互交流二度创造的感受,并提出改进的意见。
第二课时
教学内容:
欣赏
1.管弦乐曲《红旗颂》。
2.歌曲《红旗飘飘》。
3.歌曲《国旗颂》。
教学目标:
1.感受器乐曲《红旗颂》的音乐情绪及演奏的形式。能边聆听乐曲《红旗颂》边看油画,边结合历史知识描述《开国大典》的盛况。
2.感受歌曲《红旗飘飘》《国旗颂》的音乐情绪及演唱形式;能哼唱歌曲《红旗飘飘》中一句或几句曲调。能边聆听音乐,边即兴模仿中国健儿在奥运开幕式行进时的姿态。能描述自己面临不同场合升国旗时的联想与感受。
教学过程:
1.教师介绍《红旗颂》的作者及首演的背景,然后播放录音。
2.学生聆听引子及第一部分主题。
3.教师引导学生从这段引子和主题中,听出乐曲分别用了哪些乐器来演奏?其中听出了什么熟悉的音调?(《国歌》音调)
4.聆听第二部分(展开部)。听后,学生畅谈:从乐曲中听辨出节奏、音型有什么特点?这段乐曲在演奏的形式、乐曲的风格较第一段有何不同?
5.聆听第三部分及尾声。
6.学生边聆听乐曲边观看油画《开国大典》,结合语文知识和历史知识,各自畅谈听后的感受和对乐曲的理解。描述《开国大典》时的盛况。
7.学生对以上的见解进行评价,教师参与评价活动,说出自己的理解。
8.欣赏男声独唱歌曲《红旗飘飘》。
9.学生自由讨论《红旗飘飘》的音乐情绪、演唱形式以及表达的主题思想。
10.学生随录音边看歌谱边随之哼唱。
11.如果高音区有困难,教师可作移调处理。学生可畅谈对这首歌曲的感受,并说出对其中哪个乐句的印象最深。(可能会有不同答案,教师都应予以鼓励)
12.学生聆听音乐,即兴模仿中国健儿在奥运开幕式行进时的姿态。
13.欣赏歌曲《国旗颂》。引导学生讨论这首歌曲的音乐情绪、演唱形式,以及表达的主题思想。
14.引导学生进行想象,描述自己面临不同场合升国旗时的联想与感受.(参考课本的插图:天安门国庆节升国旗的群众集庆场面)。
一、教材分析
(一)教材选择
本课内容是人教版音乐教材七年级13册中的第二单元“天山之春”中的《新疆之春》。
(二)课型:以欣赏为主的综合课 课时:1节课
二、教学目标
1、知识与技能
①根据《音乐课程标准》之学段目标中7—9年级的要求:增进学生对音乐的兴趣,使学生关注并乐于参与音乐活动、提高音乐感受与评价鉴赏能力。初步感受了解“倚音和切分音”及其在作品中的应用。
②熟记《新疆之春》的第二段主旋律,并了解单三部曲式等相关的音乐知识。
2、过程与方法
①针对其音乐情绪、结构、曲式等各不相同的特点,将其划归于新疆音乐文化的主线之中,以音乐文化为背景,按照发现、探究、实践的教法线索惯于一体,通过导思、导学,使学生在自主的状态下学会唱法,发掘学生的音乐潜能。
②通过欣赏感受新疆音乐文化的创作特点,并应用其为新疆歌曲编配伴奏和舞蹈,从而促进学生参与音乐学习的兴趣。
3、情感态度与价值观
初步养成良好的音乐欣赏习惯、发展表现音乐的能力、丰富和提高艺术想像和创造力。增进群体意识,锻炼合作与协调能力。
三、教学重点:
1、欣赏并感受《新疆之春》,了解新疆音乐的特点。
2、应用新疆音乐的特点为本单元的歌曲编配伴奏。
四、教学难点:
1、感受并了解新疆音乐的典型节奏“倚音、切分音”。
2、应用其为本单元的歌曲编配伴奏
五、教法应用:
发现、探究、实践等
六、教学用具:
多媒体设备 钢琴
七、教学思想:
通过导思、导学激发学生的学习兴趣和音乐表现潜力。
八、教学过程:
(一)激趣导入、引起发现-----感性体会(播放课件---风景图画)
师:下面我们欣赏几幅风景图,猜一猜,它属于我国哪个地区?
生:新疆。
师:好,今天老师就带你们去新疆游玩一圈,去看看新疆的春天。(点课题《新疆之春》)。但旅游的时间很短,路途又很遥远,所以我们需要一个代步的交通工具,是什么呢?大家猜一猜?
生:……
师:我们走的是陆地旅行,所以要用---“汽车”。现在我们就乘座大客车出行。(点课件一辆车缓缓开来,教师做按笛的动作)。同学们发现什么问题了吗?(没有笛声)
1·节奏律动:
师:车的笛声坏了,需要同学们帮忙鸣笛(老师手势示意,学生用“迪迪”鸣笛-----引入“倚音”)老师开车进入校园(第一次鸣笛)有的同学看躲开了,可有的同学没有听见、也没有看见没躲开,于是老师再一次鸣笛(第二次鸣笛)
师:老师先后鸣笛了两次,前后有什么区别?
生:(节奏宽松,节奏紧凑)
师:为什么会这样?老师的什么发生了变化?
生:(情绪紧张了)
师:节奏从宽松到紧凑反映了音乐情绪的变化。
2.节奏模仿:
师:学生们准备上车了,大家发现了吗?上车节奏动律是X X X ,同学们实践一下上车节奏是怎么样的。分析一下在这个节奏中出现了几个音符,其中哪个音乐时值最长。(点出切分节奏 X X X)
生:3个音符 其中第二个音符最长。是另外两个的2倍
师:同学们试着击打一下节奏,实践怎么上车。
(学生击打节奏)
(二)探究源泉-----理性分析
1、乐曲片断欣赏
师:同学们上车出发了,我们将要去的地方正在举行一个活动,活动的场面有着怎样的气氛,是什么使你产生这样的联想呢?(播放第一部分A部分)
学生:气氛热烈、快乐。节奏比较紧凑、速度较快。
2、导入新疆音乐特点
师:同学们仔细听辩这段音乐主题中出现了我们了解过的哪个节奏。(第二部分旋律试唱)
学生:是上车节奏动律。
师:这个节奏是当地歌曲中极为典型又常见的节奏,当地的一种乐器为歌舞伴奏时经常会打击出此类节奏来。(教师做手鼓击打状)这件乐器叫什么呢?(手鼓)
师:这种上车节奏动律,在音乐中有一个好听的名字叫“切分音”,而车笛节奏叫“倚音”。在我们今天的行程中将会同这两个熟悉的节奏相会。
3、布置任务、引导探究、知识讲解、
师:你们在《新疆之春》的音乐中找找看。(完整播放音乐,并提出要求)
任务一 :
寻找“倚音和切分音”节奏
(1) 鸣笛节奏出现时同学们用按笛手势示意
(2) 上车节奏出现时请同学们举手示意
任务二 :
师:你是否注意到作品中出现了几种乐器?(两种乐器—-钢琴、小提琴)
任务三:
听辩乐曲 ----- 聆听三段旋律,谈后感
提问:这首音乐作品有几个段落?(三个段落A+B+A′)
第一部分 表现出热烈,欢快的'音乐情绪。
第二部分 采用了新疆手鼓的伴奏节奏为素材,给人载歌载舞的音乐情绪。
第二部分就是第一部分的再现。在结束部分却有所不同,有一个尾奏,这就是单三部曲式结构。比如我们熟悉的歌曲《歌唱祖国》
4、音乐知识:演奏形式 (再次欣赏全曲)
师:那么作品的演奏形式是什么?(提示)我们以前了解过演唱形式包括独唱、重唱、合唱等。
生:(是重奏、齐奏)
师:这首作品的演奏形式是小提琴独奏曲,作品中以小提琴为主旋律,它除了独奏的形式外,还有重奏、齐奏。
5、创作背景分析
这首作品是马耀先、李中汗先生创作于1956年,表现了新中国成立后新疆人民的幸福生活及欢欣鼓舞的欢乐情绪,所以取名为《新疆之春》
(三)实践创作----感性再现
“倚音、切分音”都是新疆少数民族极为常见又极富特点的节奏,它不仅可以成为音乐创作的源泉,还可以成为(教师边唱边击打节奏---伴奏)
(目的:通过体会乐器“鼓”带来的音乐情绪变化,激发学生兴趣,引导学生参与创设活动)
1.参与创设活动
在第一部分和第二部分之间情绪上发生了变化,是因为在间奏中用钢琴模仿了哪种乐器节奏呢?谁来告诉我们大家?这种乐器出现非常明显,(做打鼓的动作提示学生)对了,是鼓,从缓慢的(师唱一句:12 32|1 7 1)到带有舞蹈性的跳跃(5 1 2 | 3 4 3)就因为鼓的加入使整个音乐发生了变化,那么同学们能不能也运用这个鼓,采用切分音的节奏为这一乐段伴奏呢?大家练习一下打节奏,唱第二部分主题旋律。
X X X |X X X|X X X X| X X |X X X X| X X |
(请个别学生打鼓,老师唱谱)同学们的打得不错,只要你们用心去感受一定能打得更好。下面把你想要加入的节奏,采用不同的表现方式随心所欲的表现出来,我们一起来演唱这段旋律。(全体同学完整跟着音乐唱一段第二部分旋律,加入自己创造的节奏)
2.师生互动互评。
九、教师小结:
音乐是民族文化传承的载体,更是了解一个民族、认识一个民族的文化窗口。今天,我们伴着《新疆之春》的音乐翅膀走进新疆,感受新疆。新疆人民都能歌善舞,我们同样也可以用肢体语言来演绎新疆歌曲,最后请同学与老师一起边唱边跳,让我们在《青春舞曲》的歌声中告别新疆。(放歌曲----青春舞曲)
十、自我评析
本课的重点是针对其音乐情绪、结构、曲式等各不相同的特点,将其划归于新疆音乐文化的主线之中,在教学中,我采用了以民族音乐特点为背景,将其按照发现、探究、实践的教法线索惯于一体,通过导思、导学等教学方法,使学生在自主的状态下养成良好的音乐欣赏习惯、发展表现音乐的能力、丰富和提高艺术想像和创造力。增进群体意识,锻炼合作与协调能力。
教学理念:
音乐是民族性的文化,也是多元化的文化,本课围绕“非洲的灵感”这一单元,选择了具有浓郁的非洲风俗的鼓乐为主要教学内容。旨在让学生通过感受,体验非洲鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳,进而产生兴趣,以此来扩大学生的欣赏视野。
教学目的:
一、帮助学生了解喜爱非洲鼓乐。
二、感受、体验非洲鼓乐、并为歌曲配上鼓乐伴奏
教学内容:
《非洲鼓乐》是根据义务教育课程标准实验教科中《音乐》(人民音乐出版社)第十四册第二单元内容——《非洲的灵感》,整合重组拓展延伸成第二课时的教学内容。
教学重、难点
一、感受、体验非洲鼓乐节奏
二、运用非洲鼓乐节奏为歌曲伴奏
教学对象:初一学生
教具准备:多媒体教材、非洲康加鼓
教学步骤
教学过程与方法
设备意图
导入
1、师击鼓、学生进教室
2、出示图片
3、揭示课题、非洲鼓乐
情境导入
用直观感性的设问,吸引学生上课的注意力与好奇心
新课教学
1、图中文鼓的特点?
2、感受鼓乐
3、师总结引出非洲鼓语
4、学生创设自己的鼓语
5、找出图中的组成部分
6、引出鼓在非洲的又一象征
7、感受鼓乐
(1)听鼓乐、拍节奏
(2)介绍有特点的非洲鼓乐节奏
学生对非洲鼓乐的认识由感性上升为理性,突出本课的重点
对非洲鼓乐加深一层了解
学生的积极性得到了极大地提高,解决了本课的难点,加深了对非洲鼓乐节奏的了解
教学延伸
三、学生创编
1、复习歌曲《咿唷·嘞啦》
2、编配节奏型
四、课堂小结
在非洲鼓语中结束本课
学生对鼓乐的认识由理性上升为创编
使学生产生一种意犹未尽的感觉
教学过程:
课后反思:
这节课,我曾在市直中学的新课程展示课中上过。以下是本人的'教学反思与听课老师的课后的评价。
这堂课中,我突破以往旧的教学观念紧紧围绕课题,始终以“玩鼓”为主线,巧设问题,课堂气氛十分活跃。只要每位老师,巧设教学环节,就会使学生从被动转变为主动的学,学生就会喜欢上音乐课。
听课教师评价摘录:
(1)课题新颖,课中让学生学到鼓乐,感受到鼓乐,体会到异国的风俗人情。
(2)师生的互动性很好,音乐要素渗透的比较深入。
(3)教师很有感染力,学生的即兴创作也很好。
一、教学目标:
1、学习用优美、轻柔的声音演唱歌曲。
2、通过对歌曲的鉴赏、理解与感悟,提升审美素养,培养爱国主义情怀。
二、教学重点:启发、指导学生声情并茂的演唱歌曲
三、教学难点:第五小句视唱
四、教学方法:情景法、欣赏法、示范法、教唱法等
五、教学用具:多媒体、钢琴
六、教学过程:
(一)情境导入
(播放多媒体课件)
师:同学们,看到这样的画面你们会想到什么成语来形容呢?
生:……
师:老师想到一个成语“万籁俱静”,一切的生命似乎都销声匿迹;但是在这粉妆玉砌的宁静世界里,我们仍会有惊喜、艳丽的发现,它们不畏严寒,表现出顽强的生命力。还有这样一种白色的小花,你们见过吗?
生:……
老师也没有见过,因为这种花生活在海拔1700米以上的高山上,环境非常艰苦,一般人是很难得见其美丽容颜的。它那娇弱的美丽向人们展示出生命顽强与坚韧。同学们能猜出这是什么花吗?
生:……
师:这就是雪绒花,又叫火绒草,是奥地利的国花。在奥地利雪绒花象征着纯洁、勇敢与坚强,许多年轻人哪怕冒着生命的危险都要去摘一朵洁白、美丽的雪绒花献给自己的心上人,因为只有她才能代表自己为爱情牺牲一切的决心。今天我们就来学习这首以花为歌名的世界名曲《雪绒花》。
(二)初步感受与学唱
1、听赏歌曲《雪绒花》(首先我们一起来欣赏歌曲同学们仔细体会声音的特点)
师:听完一遍之后,大家对歌曲的第一感受是怎样的呢?
生:……(旋律很优美、抒情,节奏舒缓、舒展,歌曲情绪是赞美的、深情的,3/4节拍的特点如果让我们想象一副画面的话,你会想到什么画面呢,老师想到的是仿佛看到晶莹的雪花在天空上飞舞,非常浪漫)我们再听音乐看是是否是这样的感受。
2、美好的音乐我们总忍不住想唱起来,下面我们随着LU音一起来感受音乐吧(教师示范LU音哼唱的感觉,坐姿端正,闻花式气息,LU音随气息发出声,声音感觉到头顶有嗡嗡震动感,口腔里状态像含了口水,面带微笑)
3、发现错误,解决难点第五小句。四个乐句的旋律走向分析,引导学生理解情感。(同学们发现有唱不好的地方吗,)
(2 05 5| 7 6 5| 3 — 5| 1 — — | )
4、用LU音合唱全曲(轻柔优美抒情的)
5、演唱歌词(简要说明歌唱时的“轻、柔、高、美”要求,对其中“高”的要求稍作解释,并指出今后要多去体会。引导学生用轻柔、优美的声音演唱)
(三)深化感受与理解
1、歌曲简介:
《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,《音乐之声》是一部音乐歌舞片,里面有很多好听的音乐,示范,曾荣获过五项奥斯卡金奖,是一部非常值得一看的经典影片,随着电影的播放,很多人都记住了这首幽雅恬静的歌曲,现在已成为世界各国人民喜爱的歌曲之一。影片中多次出现《雪绒花》的旋律,下面我们来欣赏影片中是如何表现《雪绒花》的。
2、欣赏电影片段:
评析影片中的.表现(包括演唱形式、表现方式、内心情感、主要从神情上分析,前面感觉愉悦的表现对幸福宁静生活的渴望,最后一句表情有些忧虑,这种忧虑表现出男主角强烈的爱国主义情怀,因此我们也可以发现看似对花的赞美,实际抒发的是对祖国的热爱和祝福),忧虑的眼神根据歌词理解,希望祖国好,好象担忧祖国的安危,表现出对祖国的深厚情感。原因是
(四)情感升华:
1、电影故事梗概及《雪绒花》歌曲出现背景的简要介绍。
电影《音乐之声》里的故事发生在第二次世界大战初期。当时德国法西斯占领了奥地利,并命令本来是奥地利海军舰长的电影男主角回到海军去帮他们作战。上校不愿意背叛祖国为法西斯卖命,决定利用参加家庭合唱节的掩护,逃亡到当时的中立国瑞士。在音乐节上,上校为父老乡亲献上的还是那首他最喜欢的歌曲《雪绒花》,这也是雪绒花第二次完整在影片中出现,当唱到第二遍的时候,即将离别祖国的伤感让他声音哽咽,唱不下去了,他的妻子马上默契的接唱下去,台下的观众深为感动,一起高唱起来,共同抒发对祖国的热爱和对法西斯的愤恨,这歌声使敌人心惊胆颤。下面我们一起从影片中来感受这一激动时刻。
2、欣赏影片片段。(雪绒花两次在影片中出现,你能感受到哪里不同吗?生…。但每次在演唱形式和情感上都有所不同,一次比一次要丰富、强烈,从歌声里我们可以深深的感受到奥地利人民对祖国的深厚情感,对法西斯的愤恨!最后我想和同学们一起合作演唱歌曲,我们带着自己的体会和情感把歌曲演唱一遍,老师唱二声部)
3、全体学生合唱歌曲。
(五)教师总结下课:
花是世间最美的象征,情是人间最赤诚的眷恋,在我们的成长岁月中,音乐将熏陶出我们美好的情感,培育出我们创造美好生活的智慧。
教学目标:
准确演唱歌曲《樱花》的旋律,感受歌曲的意境,感受日本的音乐文化,掌握日本“都节调式”的构成。
教学重、难点:
重点:感受、了解日本音乐文化。
难点:准确演唱出歌曲《樱花》的旋律和意境。
教学过程:
一、导入
1. 亚洲(图片)是世界上面积最大的洲,也是跨纬度最广、东西距离最长的一个洲。 按地理方位将亚洲分为东亚、东南亚、南亚、西亚、中亚、北亚。亚洲共有1000个左右的民族,不同地区的民族,分别创造了各自的文化。
2. 今天我们就先来听一首歌曲,请同学们判断它是亚洲哪个地区、哪个国家的民歌?至于歌名,大家认真听,可以从歌词中找到答案。
二、《樱花》歌曲学习
(一)学唱《樱花》
1.初听歌曲《樱花》。
听后学生回答:东亚——日本——《樱花》。
教师:樱花在日本已有1000多年的历史了,被尊为日本国花。赏樱更是成了一项重大的民间传统风俗活动。
教师讲授:日本是樱花的国度,位于亚洲东部,其独特的地理条件和悠久的历史,孕育了别具一格的日本文化。日本著名的“三道”,即日本民间的茶道、花道、书道。而樱花、和服、武士、浮士绘画、能乐等等都是日本文化的象征性符号。
2. 学唱乐谱、感受结构。
(1)教师出示四个乐谱片段(如下):
教师分句演唱A.B.C.D.唱名谱(可作分句的演奏或演唱录音),学生跟唱。特别要多指导学生把握D.的音准。
(3)教师再完整演唱《樱花》旋律,请学生听记歌曲的完整结构。
3. 了解都节调式。
(1)请学生从《樱花》歌谱中寻找,1、2、3、4、5、6、7七个音中,缺少哪两个音?
(2)对比都节调式和五声调式。教师弹奏或演唱 几个音,帮助学生初步感受、建立日本“都节调式”的调式感觉。此时可带领学生复习、比对中国的五声调式。
4. 完整演唱、学习表现。
(1)教师简介气息的'要求,每个学生拿出事先准备的皮筋,跟老师用抻皮筋的感觉感受气息在丹田的扩张和收缩状态。
(2)学生跟范唱演唱旋律。并用抻皮筋的感觉继续外化自己的气息状态。
(3)请学生再次演唱,并随旋律音高的起伏变化做出力度的起伏变化。(旋律上行时渐强、下行时渐弱)
(4)教师出示渐强“<”、渐弱“>”记号。
(5)请学生尝试在书中谱例上标出渐强、渐弱记号。
(6)按自己标出的力度变化加入歌词进行演唱。
(7)教师讲解:樱花生命十分短暂,素有“樱花7日”之说,边开边落,短暂的花期正像人的生命转瞬即逝,日本人民希望自己短暂的一生如樱花一般灿烂。故赋予樱花以高雅、刚劲、清秀质朴和独立品格,更是勤劳、勇敢、智慧的象征。
(8)教师启发学生用恰当的咬字和气息处理表现歌曲的意境。
(9)教师启发学生用强与弱的对比表现1-2、11-12小节如回声般的演唱意境。
(10)学生边回味图片中的美景,边在遐想中有感情地尝试背唱歌曲。
一、教学目标
1、学会唱《当兵的人》这首歌,能够在理解的基础上,运用饱满有力、连贯抒情的声音,表达解放军热爱祖国、热爱家乡的豪迈情怀。
2、初步了解当兵人的生活,热爱当兵的人。
二、教学重点难点
重点:有感情的演唱歌曲《当兵的人》
难点:歌曲演唱情绪的把握;附点音符、切分音符准确时值的把握。
三、教具准备
电子琴、录音机、教学录音磁带
四、教学过程
(一)、情境导入
1、师:今天很高兴能和同学们一起度过这快乐的四十五分钟,在上新课之前,我们先来欣赏一首歌曲,同学们听一听歌中唱的是谁?播放《游击队歌》听后回答(唱的是游击队员、神枪手----),他们的战斗生活是怎样的?(艰苦),但是他们的是?(乐观向上积极地)。根据学生的回答适时进行表扬。
2、师:这些游击队员、神枪手在现在我们称他们为?(解放军),说的最通俗一点就是“当兵的人”板书课题那现在和平年代,他们的生活又是怎样的呢?还是让我们来听听他们自己是怎么说的吧!
(二)、寓教于乐
1、播放《当兵的人》学生完整聆听歌曲
这就是我们今天要学习的歌曲《当兵的人》,同学们想一想,歌中表达了解放军怎样的情怀?学生回答有难度的话可以提示(为了国家安宁我们紧握手中枪,一样的风采在共和国旗帜上飞扬),生回答出(解放军热爱祖国热爱家乡的豪迈情怀)
2、下面我们再来聆听一遍歌曲(只放第一段歌词),思考一下:歌唱家是怀着怎样的情绪、用什么样的声音来演唱的?听后小组讨论一下(慷慨激昂、饱满有力、积极向上、豪迈----)对学生的回答及时给予鼓励表扬
3、这首歌曲属于进行曲体裁,(介绍进行曲)听着这首具有阳刚之气的歌曲我也想唱一唱,你们想听吗?()听后你们要回答我哪几句唱的饱满有力,那几句连贯抒情?
A、1—16小节高音区有气势刻画了当代军人高大威武形象。B、后16小节中低音区舒展亲切发自内心的倾诉
4、听了我的演唱,你想不想也唱一唱?下面就让我们用步伐踏着节拍,随录音来跟唱一遍歌曲,并感受一下哪一句使你最激情?(唱唱自己喜欢的乐句)并引导学生感受“咱”字的力度处理(有弹性而有力的声音要有先声夺人之势)
5、通过刚才的演唱你感觉有把握不准的或者不好长的.地方吗?解决难点:休止符、切分音、附点音符------
6、下面你们能不能随着老师的琴声把当代子弟兵那种热爱祖国、热爱人民、热爱家乡的豪迈心声唱出来?(随老师琴声演唱歌词)给予鼓励表扬
7、我们来学唱第二段歌词,有哪些地方需要注意的?()完整演唱第二段歌词
8、我们来和歌唱家比赛好吗?比一比谁唱的最豪迈,谁唱的最抒情!体会着歌曲的情绪,用饱满有力而有弹性的声音完整演唱歌曲(随琴演唱)
(三)、才艺展示
1、体验小小指挥家(44指挥图示)
2、体验小小歌唱家
(四)、拓展
想不想体验一下当军人的感觉?同学们应该见过军人行进中的步伐吧?有谁愿意上来秀一下自己?模仿齐步走、正步走
(五)、课堂
通过学习《当兵的人》你有什么收获?或是什么感想?想法?说一说听一听()
我们现在的幸福生活来之不易,有时也会遇到小小的挫折,我们要学习当兵的人那种乐观、振奋的,以积极进取的投入生活。
教学目标:认真聆听两首欣赏去,比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。教学过程:欣赏《飞来的花瓣》
1.教师引导:同学们,你们知道教师节是那一天吗?为什么要为教师给定一个节日?教师节这一天你们准备做点什么?你能为大家讲一个你身边的老师最令你感动的故事吗?你最喜欢什么样的老师?
2.学生活动:与同学一起讨论,互相启发、提示,发表见解。
3.播放录音:《飞来的花瓣》,认真聆听,感受作品的意境。
4.教师引导:你从这首歌里听到了什么?想到了什么?有什么样的感受。
5.学生活动:结合个人的生活经历,谈一谈欣赏后的体会。
6.师生互动:老师要结合自己的.成长过程,向学生讲一个自己当老师的故事,或自己老师的故事,引起学生的共鸣,深刻理解音乐作品的内涵。
7.寻声活动:再次听录音,认真聆听,进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比和变化。学会可轻声哼唱,熟悉旋律,感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。
8.学生活动:展示才艺,为老师唱一首心中的歌,表达自己对老师的热爱与祝福。
9.师生互动:老师为学生弹唱《校园的赵晨》,请同学认真欣赏,然后将听到的歌词记写在书上相应的乐谱下面。
教学反思:本单元的教学在让学生感知音乐的基础上,得到了情感的共鸣,第一课时注重了学生有感情的演唱歌曲,是学生在实践的基础上不仅、得到美的熏陶,同时受到美的感染。第二课时进一步让学生聆听音乐,在音乐中受到启迪,同时通过各种形式的运用让学生也感到演唱形式的不同也会给学生带来愉悦。
教学内容:
1.歌曲《新世纪的新一代》;
2.配乐诗朗诵。
教学准备:
钢琴、录音机、磁带、三角铁、小铃鼓。
教学目标:
学会歌曲《新世纪的新一代》,并有感情地演唱,能够用三角铁、小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏。能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐,并勇敢地即兴表演。
教学过程:
1.播放《新世纪的新一代》的歌曲录音,让学生感受歌曲欢快热烈,充满活力的情绪,学生进入学习的情境。
2.学生讨论:对刚刚听到的歌曲进行初步的分析,例如,歌曲的情绪是什么样的?歌曲的速度为什么用“中速稍快” 而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有什么特点?等等。
3.第二遍播放歌曲录音,结合讨论的'问题再次聆听,进一步感受歌曲的力度、速度、演唱情绪。
4.学生听录音学唱《新世纪的新一代》,边唱边体会歌曲的意境。注意轻声哼唱。
5.请学生仔细观察,找一找、议一议、谈一谈,简单分析歌曲的特点。例如,第一乐段四句节奏完全相同;歌词与旋律结合紧密,一字一音;旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1—12小节的第一拍和13、14小节的第一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有什么变化和特点,这些手段都是为表达歌曲意境、情感服务的。
6.在教师的钢琴伴奏下,进一步练唱歌曲,直至熟练演唱。
7.按照教材要求,在拍手处拍击节奏,在“三角铁” 处自选打击乐器为歌曲伴奏,教师钢琴伴奏,学生自信地演唱1~2遍。
8.将学生分成两组,比一比哪个组演唱的声音洪亮,情绪饱满,音高、节奏准确。
9.学生讨论:这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)
10.教师可以按照学生讨论的意见,采用多种方法和演唱形式练唱,边唱边拍手打节奏。还可由学生自主设计其他方式进行表演。
11.以下方法供参考:
(1)在拍手处可以边拍手边喊:“嗨、嗨”,烘托气氛。
(2)可以根据歌词的提示做表演,如走秧歌步,精神饱满地和着音乐踏步。
(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具:锣、鼓、镲、彩绸等,便于学生边歌边舞。
12.学生转入下一内容的学习──配乐诗朗诵。
(1)学生仔细阅读教材上的诗歌,初步了解诗歌的内容,体会诗歌的意境。
(2)播放《中学时代》《长大后我就成了你》的歌曲录音,学生安静地聆听,感受作品的情绪。
(3)教师再为学生播放几段音乐,由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。
(4)教师宣布:小小诗歌朗诵会现在开始。
(5)学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。
(6)教学评价:生生互评、师生共评。
教学内容:
欣赏《德涅泊尔河掀起了怒涛》、《阿尔卑斯牧场》、《丰收之歌》、《玛莱卡莱》、《弗拉门戈舞曲》、《玛组卡》、《霍拉舞曲》、《苏格兰风笛》。
教学目标:
通过欣赏乌克兰民歌《德涅泊尔河掀起了怒涛》、瑞士民歌《阿尔卑斯牧场》、丹麦民歌《丰收之歌》、意大利民歌《玛莱卡莱》、与西班牙《弗拉门戈舞曲》以及苏格兰风笛曲,体味欧洲不同国家不同民族的音乐文化意蕴与不同的风土人情,培养青少年对不同文化尊重和热爱的品格。
教学过程:
1、通过复习演唱上一节课《乡村花园》,吧学生带回欧洲音乐的氛围中来,从主动演唱到主动聆听,进入到较深层次的感受音乐。
2、听赏歌曲《德涅泊尔河掀起了怒涛》。
3、《阿尔卑斯牧场》。
(1)用提问与讲解了解瑞士民族音乐以及阿尔卑斯风土人情。
(2)分析《阿尔卑斯牧场》的调式、调性、基本结构。
(3)采取提问的方式,让学生讲述这首民歌的基本情绪。
4、《玛莱卡莱》
(1)欣赏当代意大利著名歌唱家帕瓦罗蒂演唱的这首意大利民歌的音像带(比如三大男高音紫禁城音乐会录像带或录音带),让同学们谈谈听后感。
(2)讲述介绍意大利那不勒斯人文风景的小资料(图片)。
(3)分析这首歌曲的旋律变化与歌词情绪变化的内在联系。
(4)结合欣赏作曲家托斯蒂的其他一、二首精美的意大利民歌,如《悲叹小夜曲》、《夏夜的月亮》等。
5、弗拉门歌舞
(1)欣赏一般弗拉门戈舞曲后观赏舞蹈图片(或教学幻灯片)。
(2)讲述弗拉门戈音乐舞蹈的几种类型。
6、妈祖卡
(1)欣赏肖邦的钢琴曲——玛祖卡。
(2)介绍著民音乐家波兰“钢琴诗人”肖邦及其作品。
(3)介绍玛祖卡舞曲的音乐特点及舞蹈特征。
7、霍拉舞曲
(1)聆听霍拉舞曲的教学录音带。
(2)介绍罗马尼亚民间舞——霍拉,以及罗马尼亚民间音乐。
8、有关资料
(1)《玛祖卡》
玛祖卡是波兰的两种民间舞的玛祖卡和用玛祖尔(波兰中部马佐夫舍地区的一种流利、活泼、欢快、热烈奔放的男女双人舞曲)体裁写的音乐作品流传到法国后的统称,18世纪逐渐流行于欧洲各国。各国的宫廷舞蹈编导们根据波兰玛祖卡舞整理加工为舞会舞蹈和舞台形式,其音乐节拍为3/4,一重拍落在第1拍或第2拍为其特点,舞蹈以滑步、脚跟碰击,男舞者单腿脆地,女舞者绕行和以双人旋转等为主。著名舞剧《莱蒙达》、《天鹅湖》,歌剧《亿万苏萨宁》中都有玛祖卡。著名作曲家肖邦曾以此音乐体裁写成多部传世名作。
(2)《霍拉舞曲》
霍拉是一种罗马尼亚民间舞蹈,跳霍拉舞是罗马尼亚人在婚礼或节日活动中必不可少的内容,也是一种大众化娱乐形式,音乐节奏明快,旋律优美,表现了巴尔干地区人民的开朗、欢乐、热爱自由的性格特征。
舞曲由青年男女搭肩成行开始,招着女子参加进来,然后是已婚者,最后是老人。大家联成一个圆圈,向前一步,退后一步,相左三步,向右五步,如此反复进行,是圆圈逐渐逆时针旋转;间或向中心聚拢,然后散开还原队形,参加者可达数百人;往往可持续舞蹈数小时,直到尽兴。
(3)《苏格兰风笛》
风笛是一种古老的簧管乐器,至少已由三千年的历史。相传有罗马人从亚洲传入欧洲,从16世纪起,苏格兰人便将风笛与其它乐器和用,在多种场合表演。
第六单元 银屏之歌
一、编写意图
这个单元中的内容限定在中外影视音乐上。既有影视主题歌、插曲,也有器乐音乐。从选材的角度看,有较大的难度。这不仅是因为可供选择的材料比较丰富、多样,人们的喜好程度与掌握材料的.范围也不可避免地会影响着对这部分内容的认识。我们力求从音乐与影视这两种姊妹艺术的结合点出发,将音乐与影视不同的结合方式呈现给学生,同时也力求突出音乐自身的文化价值和社会影响力。比如,我们选取了根据我国四大古典名著改编的电视连续剧主题歌,有助于学生在了解剧情的基础上对电视音乐的价值体现有一个初步印象,使学生获得立体的艺术享受。《我心依旧》、《辛德勒的名单》主题音乐、《卧虎藏龙》等是获得奥斯卡金像奖的音乐,其中的音乐由大提琴家马友友、小提琴家帕尔曼演奏,具有很强的感染力。由于影视音乐的特殊性,它的画面被美术编辑作为整体设计的一部分移植了进来,有较好的视觉效果。
二、教学安排
本单元可以安排为2~3课时。第一课时可安排“唱歌”,第二课时为“欣赏”和一些参与性音乐活动,第三课时可安排欣赏和情景剧表演等。在教学中应结合音乐体验引导学生总结影视音乐的不同类别,并能够理解影视音乐的作用。
第六单元 第一课
教学内容:
1.学唱歌曲《送别》。
2.欣赏根据四大古典名著改编的电视连续剧主题歌《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》。
教学目标:
1.背唱歌曲《送别》,并能够理解歌曲所表达的情感和意境。
2.通过讨论能够对《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》所塑造的人物形象做出分析,并能够体会每首歌曲所表达的情感及其在电视连续剧中的作用。
3.了解影视音乐的不同类别。
教学过程:
(一)唱歌
1.讨论:同学们,你们看过哪些电影、电视?其中哪首影视歌曲(或器乐曲)给你留下的印象最深刻?
2.教师简要介绍影视音乐的几种类型。(主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐、片头曲、片尾曲等)。
3.请学生唱唱他们所熟悉的影视歌曲(人数可根据时间灵活掌握)。
4.教师:同学们,让我们听一听下面这首歌曲,听完后说说这首歌曲所表达的情感是怎样的。
5.播放《送别》录音之后,回答问题。然后参看教科书上的有关文字提示。
6.请同学们学唱这首歌。
7.用分小组接唱、表演唱等方式检查学习效果。
8.请同学们讨论歌曲的结构特点。
9.全班完整地演唱这首歌。
10.比一比,谁先会背唱。
(二)欣赏
1.教师:同学们,你们知道我国的四大古典名著吗?
2.请学生讨论四大古典名著中哪些人物形象给他们留下过深刻印象。
3.教师:同学们,你们知道根据四大古典名著改编的电视连续剧中的音乐吗?
4.教师先分别播放《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》片段(每首约20秒时间),引起学生兴趣。
5.教师:我们接下去要分别仔细听赏这四首主题歌。
6.分别播放。期间要求学生按教科书要求完成讨论及练习。
《敢问路在何方》的音乐情绪豪迈奔放、果敢有力,具有英雄性格。它塑造了唐僧师徒四人不畏艰险、跋山涉水去西天取经的英雄形象。教师也可引导学生说说《西游记》中四人的不同个性。节奏练习要做到准确、整齐,应提醒学生从谱例上找出类似的节奏。
《滚滚长江东逝水》的音乐风格是宽广抒情的,同时具有雄浑、古朴、苍劲、慨叹等情绪。书中的练习可以由学生自由选择处理,风格多样,只要能够发挥学生积极参与的主动性,就达到了目的。如果学生有什么疑问,教师(或请学生)可以向他们介绍不同人物的不同性格。
《好汉歌》《枉凝眉》后有一个练习,即讨论各自所塑造的人物形象。其中《好汉歌》塑造的是梁山好汉的形象,而《枉凝眉》塑造的是以贾宝玉、林黛玉为代表的“红楼人物”形象,二者区别很大,音乐上有明确体现。
听完四首主题歌后可以引导学生讨论主题歌的作用或意义等问题。提示学生关注影视中的主题歌等音乐。
第六单元 第二课
教学内容:
1.欣赏《我心依旧》、《啦呀啦》、《辛德勒名单》主题音乐、《卧虎藏龙》音乐。
2.编排并表演音乐情景剧《一个真实的故事》。
教学目标:
1.复习歌曲《送别》。
2.组织和引导学生根据上节课学习的体会,简单讨论如何欣赏影视音乐。
3.让学生阅读《我心依旧》《啦呀啦》《辛德勒名单》主题音乐、《卧虎藏龙》音乐后面的文字材料,然后提问检查学生掌握的程度。
4.让学生提出欣赏的顺序。教师依照大多数意见逐一播放并讲解。
5.《我心依旧》的转调知识点不要求学生死记概念,只要学生能够听出音乐色彩上的变化即可。《辛德勒名单》主题音乐的主奏乐器是小提琴,它表达的是一种发自肺腑的追思;《卧虎藏龙》音乐的主奏乐器是大提琴,它表现的是一种洒脱、清虚的情绪和意境。
6.注意让学生对这几首器乐主题音乐的作用加以评述。
7.听《一个真实的故事》录音或观看电影片段。
8.分小组讨论这首歌所表现的女大学生为拯救丹顶鹤献出年轻生命的事迹。
9.各小组讨论音乐情景剧的设计方案。
10.试试用抽签的方法(也可以用其他方法)决定各组演出顺序。在教师的帮助下依次演出。
11.请同学们对各组的演出作出评价。
12.请同学们课后写一篇关于影视音乐感想的小论文,作为对本单元内容的总结。
教学目标:
1、学唱歌曲《红河谷》,启发学生用舒展自然的声音有表情地演唱。
2、乐于以积极的态度体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格,喜爱美洲、拉丁美洲民族音乐。
教学重点、难点:
1、唱好《红河谷》弱起小节。
2、启发学生理解欧洲音乐风格特点。
教具准备:电子琴、多媒体、教学光碟
教学过程
一、谈话导入
师:同学们,这节课老师要带领大家去游览一处自然景观,首先请同学们来看一下,老师画的是什么?(国旗)是哪个国家的?
(师提示枫叶国旗,枫树是这个国家的国树,这个国家有枫叶之国得美誉。多媒体课件展示加拿大风景,学生根据所学知识说出正确答案——加拿大)
简介加拿大:
(移民国家,英法后裔;森林资源、水资源、矿产、渔业、新闻纸等。
师总结:加拿大位于北美洲,是一个地广人稀的国家,它的面积居世界第二,而人口只有3000多万。加拿大风景非常优美。加拿大不仅有着秀丽的自然景观和丰富的资源,而且还有很多脍炙人口的歌曲。)
今天,我们就来欣赏并学唱一首优美动听的加拿大民歌《红河谷》。
(设计意图:一系列问答,使各学科间的知识融会贯通。)
二、 新课教学
1、欣赏歌曲《红河谷》,让学生想一想歌曲的旋律进行是平稳的还是跳跃的?(平稳)表现的情绪是欢快活泼的还是优美抒情的?(优美抒情)
2、让学生闭上眼睛,跟着音乐的情感,展开想象的翅膀,听一听《红河谷》这首歌曲之中都唱了什么?(学生讨论回答教师总结)。
师:简介歌曲:《红河谷》是流传在北方红河一带的民歌,它主要表现了移民北方红河一带的居民在这里垦荒种地、建设家园、发展城市,最终将野牛出没的荒原变成了人们生活的家园。它回顾了人们艰苦创业的历史,同时也是对美好生活的向往。
3、师:现在我们看这首歌曲是什么拍子?
师:4/4拍的强弱规律是什么? (强、弱、次强、弱)
师:最后一拍是弱拍,这首歌曲第一小节只有一拍,在小节线的左侧也就是最后一拍,而最后一小节有三拍,首尾相加是一个完全小节,这叫弱起小节。
师:让我们用弱起的感觉“啦”来模唱这首曲子。
师:大家模唱的不错,下面我们把歌词加入到旋律中,跟着音乐来演唱这首歌曲。
4、同学们想一想,我们用怎样的速度来演唱这首歌曲? (稍快或稍慢)
师:两种速度我们都来体验一下。首先用稍慢的速度来演唱。
师总结:怀念、深情,讲述了劳动人民艰苦创业的经历以及对美好生活的向往。同时,也表现了劳动人民那种朴实无华、感情真挚而深沉的性格特点。所以,我们用稍慢的速度演唱这首歌曲时,建议用一个乐节一吸气的方法和圆润、连贯的声音演唱。
师:下面用稍快的速度来演唱。同学们体会一下,歌曲的情绪表达又有什么变化?(活泼欢快)
师总结:活泼欢快、健康向上,表现了劳动人民热爱家乡、建设家乡的.自豪的思想感情。所以我们用稍快的速度演唱这首歌曲时,建议用富有弹性的声音演唱。
(设计意图:通过这两次对比,总结出:同一首歌曲,用不同的速度来演唱,它所表达的音乐情绪也是有差异的。)
5、师:《红河谷》既表现了对美好生活的向往也表现了劳动人民热爱家乡、建设家乡的思想感情,现在我们一起带着这首歌曲所表达的情感,用中速、抒情地跟着伴奏完整的演唱一遍。
三、创造表现
1、师:通过学习《红河谷》这首歌,我们知道,加拿大是一个美丽富饶、欣欣向荣的地方。那里的人们勤劳勇敢、热情好客,期待着世界各国朋友的光临。那么我们就用当地语言英语来演唱一下歌曲。
2、拓展延伸
师:我们这节课学习的是加拿大民歌,欣赏的墨西哥的民歌,那请同学们也来说一说我们自己国家的民歌,好吗?
四、课堂小结
师:希望同学们通过这首歌曲的学习,更加珍惜今天来之不易的幸福生活,努力学习,建设家园,报效祖国!今后加深对民族音乐的了解和认识,把我们的民族音乐发扬光大!
教学目标
一、情感态度与价值观
1.学习了解音乐知识——圆舞曲。
2.学会唱歌曲《青春友谊圆舞曲》,学生体会三拍子的强弱弱规律。
3.教育学生珍惜友谊。
二、过程与方法
1.先欣赏,学生感受音乐流畅优美、热情,对音乐旋律有所感知。
2.然后学唱歌曲,学会之后尝试加进身体律动和打击乐。
三、知识与技能
1.学习三拍子的击拍图式。
2.用三解铁、木鱼、沙锤、铃鼓、响指为《青年友谊圆舞曲》伴奏,提高学生学习音乐并参与音乐表现的能力
教学重点、难点1.感受三拍子的强弱弱规律。
2.表演唱中身体动作的.表现及加入打击乐器进行伴奏。
教学资源1.多媒体音乐室
2.VCD《圆舞曲》舞蹈片段
3.打击乐器:三解铁、木鱼、沙锤、铃鼓、响指
教学过程
教学活动1一、组织教学:学生排队入室就坐,检查人数,师生问好。
教学活动2二、发声练习
1=D3/4
321│321〢
mimimima
教学活动3三、听音练习:
1=C
51〢36〢15〢41〢53〢
教学目标:
用自然圆润的声音演唱《桑塔.露琪亚》,并初步认识船歌这种音乐体裁。
对欧洲民间音乐感兴趣,喜欢不同民族的艺术风格,并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。
在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段,辅助学生活动,使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。
教学重点和难点:
用自然圆润的声音演唱《桑塔.露琪亚》,并初步认识船歌这种音乐体裁。
将声乐曲《桑塔.露琪亚》改编成器乐曲。主奏乐器、伴奏乐器、伴奏音型的选择及组合。
课前准备:
1、 学生课前准备:收集有关船歌的素材
2、 教学器材:电子合成器、钢琴、黑板
3、 教学课件:威尼斯风光片背景下的歌曲《桑塔?露琪亚》
教学设计:
一、设计演唱形式
听赏《(男高音独唱)录音,让学生们为这首歌设计一个新的演唱形式。
学生讨论、发表自己的观点
实践活动:按照学生设计的演唱形式进行演唱。
小结:通过上节课学习《桑塔.露琪亚》这首威尼斯船歌,我们接触到了欧洲的一些船歌,并感受到了它们所具有的维尼斯船歌的风格和特点。(请学生回忆威尼斯船歌的特点:旋律优美,浪漫抒情,节拍以-- -- --为主,节奏富有摇动感。)
船歌的音乐体裁在其他国家和地区也有,但由于民族的不同,所形成的风格也有所不同。以后我们会接触到。
二、将声乐曲改编成器乐曲
船歌的体裁最早只是声乐曲。它是由威尼斯船工哼唱的当地的一种民歌——barcarolle演变而来的。由于维尼斯具有独特的地理环境,它是亚德里亚海岸的重要港口,也是地中海贸易中心之一,南来北往的游客和商人很多,威尼斯的船歌也由此得到了发展。同时,威尼斯船歌也影响了整个欧洲的音乐文化,以它为创造素材的器乐曲也应运而生。
今天,我们也来尝试一下,把《桑塔.露琪亚》这首声乐曲改编成器乐曲。
(一)欣赏:
欣赏两首船歌。
1、 由奥芬巴赫的歌剧《霍夫曼的.故事》第二幕中的一首二重唱改编。注意主奏乐器、伴奏乐器及典型的伴奏音型 。
(请一学生说出伴奏音型并板书。如出现错误可请其他学生更正。)
2、 欣赏柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》中的《六月》,它也是一首船歌。注意节拍和节奏特点。(请一学生写出节奏型。)
小结:以上两首作品中,我们感受到了主奏乐器、伴奏乐器音色及典型
节奏型的运用,都是为了表现乐曲抒情浪漫的特点。
(二)创作活动:
1、请学生选择适当的节奏型并板书。
2、 请学生运用电脑课件,选择自己满意的主奏乐器和伴奏乐器,并谈
谈自己的设想,供大家思考、讨论和评价。
3、教师小结、归纳学生的创作结果,并由一学生与教师合作,用电脑与合成器演示学生的作品,听其音响效果。
4、教师演示自己改编的作品,并分层讲解创作意图。
(1) 从电脑作曲系统中调出所用的乐器音色。
(2) 用调音台分段分析主奏乐器与伴奏乐器及音型的各种组合。让学生感受到这些组合使乐曲在音色上、和声织体上都形成了对比,使这首乐曲的声音色彩更加丰富,更符合它的特点。同时,使学生很容易地理解了在乐曲中,各种乐器都有自己的分工:有演奏旋律的主奏乐器,有演奏和声织体和伴奏音型的伴奏乐器,有单纯音色,有混合音色,而这些表现手段都是为了造成音色、力度、织体、节奏上的变化,来表现作品的情绪、风格和特点。
(3) 完整地听一遍教师改编的器乐曲——《桑塔.露琪亚》。
三、评价
今天我们尝试了用各种乐器音色及音型的不同组合方式,将声乐曲改编成器乐曲。当然,音乐创作远不止这些,愿大家运用简便、快捷的现代化手段,将抽象的理论概念、枯燥的技能训练,还原到可闻可感的音乐之中去。
教学目标
1、了解我国蒙古族的风土人情。感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的恋情,激发学生对少数民族音乐的兴趣及对祖国民族音乐文化的热爱。
2、欣赏《牧歌》感受无伴奏合唱人声的艺术魅力,多声部效果的美感和内蒙古民歌优美的旋律。
教学重难点
体验蒙古民歌的风格,把握《牧歌》的特点及培养学生欣赏音乐的兴趣。
教学方式
多媒体教学。
教学过程
一、导入,学习相关文化
1、通过老师介绍把学生的.思绪带到美丽的大草原中。
师:请大家和我一起走进美丽的大草原,去领略一下蒙古族的风情,去感受一下蒙古族音乐的魅力。
2、了解我国的草原分布情况。
师:我国的草原主要分布在哪些地区?(在银幕上显示我国主要草原分布情况,教师用简短的歌曲来表现各地草原歌曲特点。如:黑龙江的《乌苏里船歌》、内蒙的《美丽的草原我的家》、新疆的《塔里木河》、西藏的《青藏高原》)
3、通过诗歌了解草原。
师:同学们能不能想到一首描写草原的诗歌呀?(展示北朝民歌《敕勒歌》)全班同学有感情地朗诵。
4、了解蒙古族的舞蹈、盛会、乐器。
介绍舞蹈特点:节奏明快,热情奔放,语汇新颖,风格独特。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美,热情开朗的性格。(展示舞蹈图片)
请几位同学上台学习抖肩、骑马两个简单的舞蹈动作。
师:那达慕,蒙语是“娱乐”或“游戏”的意思。现在,那达慕大会的内容主要有摔跤、赛马、射箭、赛布鲁、套马、下蒙古棋等民族传统项目,有的地方还有田径,拔河,排球,篮球等体育竞赛项目。此外,那达慕大会上还有武术,马球,骑马射箭,乘马斩劈,马竞走,乘马技巧运动,摩托车等精彩表演。
二、新课学习
1、感受
歌曲《牧歌》,请同学用自己的话描绘歌曲的意境。
2、配乐朗诵《牧歌》歌词
老师弹琴,学生有感情地朗诵《牧歌》歌词,注意朗诵的速度和节奏。
3、教师范唱,学生对照口型开口默唱,着重让学生尽快把握音乐的节奏、音准和速度。
4、全体同学跟琴轻唱,学会歌曲。
5、全班合唱《牧歌》
把学生分成四组,一组用“n音”唱旋律,一组用“lu音”唱旋律,一组用“a音”唱旋律,最后一组唱歌词,教师伴奏。
6、介绍无伴奏合唱
无伴奏合唱是指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式。无伴奏合唱能充分发挥男女不同声部、声区、音色的表现力,并在整体上保持音质的协调和格调的统一。
7、欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》
说说无伴奏合唱歌曲《牧歌》给人的不同感受。(充分发挥人声特点,更加耐人寻味,发人深省。)
三、小结
本课大家一起了解了我国美丽的大草原,了解了蒙古族的人文风情、舞蹈、盛会、音乐风格。着重学习了《牧歌》,感受蒙古族民歌的魅力。
一、教学目标:
(一)对所学电影歌曲及音乐感兴趣。并运用所学电影音乐的知识,分组为《西游记》唐僧师徒设计选配音乐。
(二)欣赏《冰山上的雪莲》、《我心永恒》及《悍牛与牧童》的音乐,体验音乐情感。
二、教学重难点:
体验几首电影歌曲及电影音乐所表达的情感。
教学难点:了解音乐在电影艺术中的.作用。
三、课时安排:
1课时
四、教具准备:
课件。
五、教学过程:
1、教师提出问题。小组讨论。
(1)、作者简介
(2)、歌曲分析
《悍牛与牧童》是选自电影动画片《悍牛与牧童》的音乐,它始终配合动画片牧童驯服悍牛的剧情发展。作者运用了现代音乐创作技法,使音乐与画面、情节紧密配合相得益彰。
(3)、讨论电影音乐、电影主题音乐与电影插曲的区别。
a、电影音乐是影片中体现影片艺术构思的音乐,是电影综合艺术的有机组成部分。它在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用,是20世纪新出现的一种音乐艺术体裁。
b、电影主题音乐是概括影片主题思想和感情的音乐。大体上包括三种类型:
①在有主题歌的影片中,大都是把主题歌器乐化,反复出现,贯穿发展。
②根据影片的需要,创作主题音乐。
③引用古典乐曲作为主题音乐。
c、电影插曲是影片中不起主题歌作用的歌曲。有时是与剧情发展的某一过程有联系,有时与剧情发展无关,有时表现生活场景的时代特征、民族特征、环境特征,有时起着把一组有内在联系的画面连接起来的作用。
(4)、分组讨论欣赏感受。
2、学科长组织小组讨论,本小组同学各抒己见。
3、讨论结果汇报给全班同学。
4、对其他小组的讨论结果见一见或建议的可以提出来
5、教师总结,布置下节课内容。