/01:东方是什么？在介绍具体案例之前，我想先和大家探讨一下“东”的概念。

首先需要明确的是，“东方”其实是一个极其复杂且极具争议的概念。在地理上，“东方”可以指东半球的所有国家和地区，包括芬兰、意大利、西班牙、葡萄牙、埃及、利比亚、苏丹、阿尔及利亚、摩洛哥、中国、日本、韩国、越南、老挝、缅甸、泰国、菲律宾、印度、沙特阿拉伯、巴基斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦、尼泊尔等。从欧洲的角度来看，东方按照距离分为近东、中东和远东。但在认知日益丰富的今天，东方显然不仅仅是一个简单的地理概念或狭隘的以欧洲为中心的表述，还包含了更多的文化、政治、社会范畴。从设计师，尤其是东亚设计师的角度来看，更是如此。季羡林老师曾把东方分为三个文化圈：“日本、韩国、朝鲜、越南文化都属于中华文化圈，从希伯来到现在的穆斯林文化是伊斯兰文化圈，加上印度文化圈。这三种文化可以统称为东方文化；从古希腊到今天的欧美文化都可以称为西方文化，没有其他第三种文化。”在美院的“东方设计”体系中，“东方”被解读为全球文明格局中中国所代表的中国文化圈。《东方设计》也是对中国及其相关文化体系的多维度探索和探讨。

/02:知名设计及其设计理念接下来，我们来看看知名设计师是如何解读和表达“东方”的！方向1:东方传统语义和形式的挖掘和再现。我把设计师分为两类。一类设计师植根于东方特色，注重挖掘和再现东方传统语义和形式；一个是基于西方现代设计，致力于探索全球图景。今天，我们来谈谈第一类设计师。这类设计师在设计过程中强调自己对东方本质特征的探索。我有强烈的使命感要建立独特的东方设计体系，希望东方设计冲击当代西方主导的设计体系。所以这类设计师强调东西方的异质性，强调“西方”和“东方”相对固定的意义。1.抽象概念层面：在抽象设计概念层面，这类设计师倾向于从道家、佛家、儒家等古代哲学中寻求灵感。它主张回归事物的本来甚至原始状态，追求简单抽象的诗意。这与中国乃至东亚古代哲学中的“天人合一”思想相对应。强调“天地与我生，万物与我为一”，顺其自然，得法而不逾矩。a .比如日本设计师山本耀司(yohji yamamoto)就有意在作品中追求“沉默”的日式美学。“孤独”的审美是不完整的，是生命的自然消失，提倡的是淡泊超然而不是消极的审美观念。提倡“物质贫乏，精神富足”，避免过度执着，欣赏所遇到的，享受一种和谐的状态。山本耀司的衣服上全是这样的表情。比如设计制作时，他习惯保留面料的毛边，不会为了追求精致而打磨边缘。有时候设计师会故意露出缝头或者露出极粗的缝作为面料表面的装饰。在整体结构上，山本耀司也追求解构，零散的不规则轮廓。山本耀司的时装风格通常是休闲和敏捷的，这在很大程度上是因为设计师在很大程度上保留了面料的自然状态，而没有过度约束它们。这一切都是为了传达设计师对失去的无所谓态度。所有看似随意的设计，其实都很有讲究。山本耀司通过精致的组织完整而微妙地处理了正式关系。

中国大量的设计师也持有类似的设计思路。b、设计师Kyle通过她的品牌传达“无用”的设计理念。以2007年设计师在巴黎时装周举办的秀场为例。这个设计系列植根于土地，充分体现了设计师对原始状态的回归。凯尔在设计中使用了很多破旧、破旧、粗糙、松散的处理方法，用的是真土。颜色方面，这个系列同样清纯冷。一切似乎都在尽最大努力排除“人为”的可能。在这个系列中，凯尔想象了一个隔绝人类文明的乌托邦。

C.uma wang的设计也以随性、诗意、禅意著称。她擅长使用柔软的棉、亚麻和羊绒面料来创造高质量的设计。Uma wang的作品层次结构丰富，轮廓舒适自然。她注重面料本身的悬挂效果。在她的创作下，面料仿佛自然生长。这位设计师还善于通过随意的染色赋予面料自然抽象的质感，从而达到原始简约的效果。

台湾设计师戴鹏(品牌名称鹏泰)与之前的设计师有很多相似之处。设计师热衷于毛边，欣赏不完整、自然、粗暴。服装的颜色也极其简单。鹏泰还擅长大量使用植物染料，将有机设计语言带入服装。整个装扮体现了对世俗的超脱。

E.原设计师品牌Ms MIN也有回归本质的愿景。设计师从中国古老的哲学中寻找理念和养分，从千百年来相连的地域风情、传统文化、艺术、宗教中寻找灵感。设计师刘敏一直希望自己能真正接触到文化的核心和精髓，展现阴阳之道。

2.形式表达层面从形式层面可以发现，第一类设计师倾向于使用松散的造型，简洁的表达方式，适度和谐的形式关系。一些设计师(如山本耀司、三宅一生等。)会选择从东方传统的平面和直线切割中获取灵感。东方人的衣服都重视二维空间效果，不强调衣服与人体各部位一致。在这种脱下外套的Bo带结构中，身体被覆盖，身体的起伏被抹去。同时，服装与身体的关系宽松、自然、和谐。人体服装形成的空间形态，既有陪伴性，又有舒适性。身体在这个空间里是自由、放松、无拘无束的。这种关系可以用黑格尔对古希腊服装的描述来描述：“尤其是外衣，就像一个人可以自由行走的房子”，可以给人体自由的空间。以日本设计师三宅一生为例。这位设计师对东方传统平面结构进行了深入的探索和创造性的运用。一块布“一块布”是三宅一生设计理念的基础。设计师提倡非结构化的设计模式，以此来创造包容广泛的服装内涵，摆脱西方传统的立体裁剪模式。

很多中国设计师会选择用对称简洁的造型、平衡的形态关系、素雅的色彩来创造简洁、中庸、和谐的语言。设计师似乎有意巩固大众对中国服装的独特认知和期待：优雅、含蓄、朦胧、大气等等。

/03:结语以上是本文的全部内容。在下一部分，我将分析基于现代设计并致力于探索全球图景的第二类设计师。感兴趣的朋友请多多关注~